時間﹕96年1月10號

地點﹕全人村415

講師﹕中華民國亞太地區

      創作藝術推廣協會

      吳典倫老師、談驊老師

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咦﹗415教室怎麼傳來這麼輕快的音樂聲，今天不是返校座談的日子嗎？走進一看，不只是音樂聲，連座位空間都做了大改變。平日方方正正的桌椅擺設不見了，改成ㄇ字型的空間，空出中間一個大舞台，講台前還站了兩位笑容可掬的神祕人物。輕鬆的氣氛加上有別於以往的空間環境，想必這一次的返校座談很有看頭，到底這一次的主題內容為何呢？神秘人物又會為我們帶來什麼樣的精采課程呢？讓我們一起來看一看。

這一次的返校座談主題是表演式教學，師培中心特別訂定這樣一個主題，這倒也引發一個有趣的思考問題，老師不就是上台授課教書的嗎？表演，這指的難道是戲劇、歌唱或是舞台演出？教師和表演這兩個詞又怎麼會被湊在一起呢？為了解答這樣子的疑問，師培中心也特別邀請到吳典倫老師以及談驊老師。兩位老師看起來相當年輕，年齡好像跟在場的實習教師們一樣，但卻散發出很親切吸引人的魅力。在課程尚未開始前就很親切的關心教室裡的同學，讓人一進入這個空間就可以感受到相當輕鬆，  溫暖的氣氛。

一開始，吳典倫老師及談驊老師就以幽默的對白作為開場，並將自己引介出來，向大家做自我介紹，這時候才知道原來吳典倫老師本身的專長是舞蹈，談驊老師還是在某電信公司擔任講師。雖然兩人的職業各不相同，但卻擁有共同的一份工作那就是--說故事老師。這也是這一次希望透過他們的這項專長，向在場的實習教師們分享他們的經驗，說明如何透過表演來和台下的人互動，表演式教學法是如何被應用在實際和孩子的互動上。

談驊老師提到一開始開場白的設計用意，一個台上的主持人在和底下聽眾互動時應該要朝向一個方向進行，讓台上和台下的人更能結合，脈動和情緒能夠到達接近的水平，更貼近你的聽眾。這就包含是不是了解聽眾的背景、特質，當對於底下的聽眾能夠有一定的了解時，那麼在互動的過程上，可以更加感受到頻率的契合，互動也會更為精采。 

聽完兩位老師的自我簡介後，其實可以發現一個共同點。吳老師是一位舞蹈老師，自己也有開班授課，而譚老師則是在企業公司上班，擔任某個領導角色，不只是面對客戶也需要帶領公司的同事。這樣兩個差異頗大的職位中，卻同樣的都需要和「人」有很多的接觸。就這點來說也和教師工作有很大的雷同，一樣地，教師們需要和學生大量的接觸互動，因此在互動的過程上，如何精確的表達就是一個相當重要的技巧，透過肢體的方式，透過語調的調整，加上自己一個真誠的心，那麼就能在互動上有一個良好的基礎。

三個故事媽媽

兩位老師也跟大家分享自己如何從原本的工作職位踏入說故事表演的這個領域。吳老師向大家分享自己的學習過程，一開始，她在說故事時，一則故事大概花費30分鐘的時間，然而在面對十幾二十位小朋友時，卻是短短5分鐘就將故事給說完了。這就讓她很傷腦筋，為什麼故事一下子就說完了？30分鐘的課程時間，卻在5分鐘內就結束，後面的25分鐘撐的可辛苦了。後來，她在一次機會中，認識了三位一樣從事說故事媽媽的工作的老師，卻也帶給她一個很不一樣的體會。第一個故事媽媽是個很會利用道具的說故事老師，豐富的道具總能引發底下小朋友的驚呼聲，吸引每個閃閃發亮的眼睛。一下子跳出布偶，一下子甩出釣竿，生動又活潑。第二位故事媽媽則擁有精美的故事繪本，同樣引起小朋友的強烈好奇心和動機。最後一位故事媽媽本身為戲劇系出身，雖然沒有神奇的道具，也沒有精緻的繪本但卻透過說故事的語氣，豐富的聲音表情，一樣讓底下的小朋友們聽的目不轉睛。其實，吳老師在看完這三位故事媽媽後，打擊相當大，她覺得自己也不會做精美的道具，也沒有能力購買精美的繪本，也沒有戲劇表演底子，那麼要如何將故事說的好聽吸引人？

吳老師認為很多人都會有這樣子的想法，覺得自己手不巧，又沒辦法那麼會表演，一定沒有辦法把故事說的很好。事實上，每個人都有自己獨特的能力，只要用點心思，想想自己可以利用哪些自己的專長或是輔助的工具，那麼也可以說出好聽的故事。她也向在場的實習教師示範一則紅龜粿的故事。透過手指活動，表達出螃蟹的動作，切紅龜粿的動作，加上朗朗上口的音樂，故事中的人物入樂，也讓我們可以一邊唱著歌，一邊做著動作，就同時將故事給記熟，也可以透過這樣一則小小的故事，說明朋友間彼此友愛的涵義。我們也可以發現，在場的實習教師們每個都舉起自己的手，跟著歌曲，切著紅龜粿，感染輕鬆快樂的氣氛。

肢體帶進故事

談老師緊接著也向大家分享自己在之前參與志工活動的情形。之前他曾經到台東參與一次志工服務營隊，主要的服務對象包括有教養院的兒童以及身心障礙者。面對可能是腦性麻痺的兒童，或是注意力缺失症候群的孩子，一開始在帶領的過程上要花費好大的氣力，每個兒童的情況都不一樣，好動程度、需要被照顧的程度也不同。但他發現透過說故事的方式，不管是什麼樣的兒童都能引發他們的興趣，尤其從孩子給的回饋當中引發更多的故事劇情和題材，讓故事百聽不厭，最後故事是一則一則說不完的情況。譚老師想跟大家分享的是在這過程當中他發現和聽眾的交流互動是很重要的一環，是不是可以感受的到情緒的轉變，溝通是不是順暢，是不是能夠傳達心意，都是很重要的要點。

他也認為故事要說的精采，其實很重要的是「用心的態度」。他認為在他學習說故事的這個歷程當中是一趟自我認識以及自我追尋的過程。這指的是說透過這樣子一個學習過程讓他更了解自己，更貼近自己，了解到自己是如何使用自己的聲音，如何表達自己的動作，用這樣子方式也可以去觀察出別人是處在什麼樣子的情緒，為什麼會有這樣子的反應…等等。從自身的了解，進而能去觀察週遭的事物，這也讓他更能掌握身旁人物的反應。

應用在教學上，我們可以了解到教師一樣可以思考自己平時是如何在教學，是不是有固定的模式，自己在教學時聲音使用情形如何，語調音量是不是足以讓學生們聽見或是引起興趣，輔助氣氛的起伏。我們其實也可以像談老師這樣，從自身了解做起，更了解自己，認識自己的表現，相信也可以同樣的去注意到學生們的反應，讓教師和學生之間可以更精準的互動交流。

故事實例

兩位老師在這課程當中也向大家示範了幾則有趣的小故事，像是談老師演出了他在協會中的驗證考試中的一段故事。在驗證考試中要求要在3分鐘內說出一則故事，這故事要包含有喜怒哀樂等四種情緒成分。透過音樂的配合，譚老師化身成為一隻生活海洋當中的快樂小丑魚，在海洋生活中遇到了美人魚，海草...等等生物，引發一連串有趣的對話也將情緒轉變呈現出來。透過肢體的扭動呈現於而在水裡游的姿態以及海草隨波擺盪的動作，也可以生動的展現每個角色的性格和情緒。透過這一則簡單的故事也想像聽故事的人表示其實很多時候就像故事裡面的主角一樣，只要換個想法心情就會大改變。

吳老師也説了一則自己驗證考試的故事，不過除了有限定的時間外，還要求要有故事的情節架構，空間情境以及和群眾的互動都要包含在這一個表演之中。開始進行故事時，音樂傳來的是叢林鼓聲，也將情境帶入到叢林世界中，原來談到的是一隻螞蟻在森林中發現一塊掉落的蛋糕，吳老師也邀請在場的實習老師扮演這塊三層的草莓蛋糕，最後小螞蟻發現自己獨自一個無法將蛋糕搬回去，因此需要在場好幾位實習老師的合力幫忙，一同把蛋糕搬回家。其實在這一則小故事當中，可以充分的和在場的聽眾進行互動，由說故事的主角進行邀請，扮演蛋糕，或是擔任小螞蟻，讓聽眾也能參與而不是只能單純的接收訊息。

另外，有時會因為一些需要，特別設定故事的主題，像是針對剛開學的小朋友。小華是一位不想上學的小朋友，媽媽總是很頭痛，這天媽媽帶著他到學校去，小華發現原來學校有他喜歡玩的蹺蹺板，他也邀請到一位小女孩和她一起玩，認識到一位新朋友，發現到學校有趣的地方。同樣的，在說故事的同時，邀請小朋友們扮演故事中的玩具角色人物，不管是扮演什麼，重要的是讓孩子享受參與的過程，只要能站在台上，孩子們就會有很強烈的興趣。

同樣的吳老師也說了一則燕子過冬的故事。邀請多位實習老師上扮演過冬的燕子，在教室的舞臺上飛來飛去，一邊搖擺著身體，一邊說著故事。故事主要是在說燕子群們每年在過冬時的遷徙會有一位領隊在帶領著，彼此協助幫忙。故事的過程中也會不時的轉換領隊，讓孩子能夠有擔任領導的地位，透過這樣子的故事參與，希望讓孩子在活動的過程中了解並學習到燕子這樣子互助的精神，增強團體的凝聚力，如果應用在班上的活動當中，更能助於向心力的凝聚。

瘋人舞 V.S. 肢體摺疊

兩位老師也向大家介紹了他們研習課程中的兩個技巧，分別是瘋人舞和肢體摺疊。會介紹這兩個技巧主要是希望能夠打破平日的慣性動作，並且透過肢體摺疊的方式重建肢體動作，可以算是肢體開發的兩個活動。所謂的瘋人舞指的是讓身體的動作隨意的扭動，擺動，從小部位的眼睛開始，到嘴巴，眉毛，肩膀，上身，腰部，腿部，一直到全身扭動。希望的就是透過這樣子沒有規則的活動，讓平日沒有運動到的部位能夠活動到，讓自己發現自己肢體上的一些限制。可能會發現原來自己很少將手舉到胸前，或是誇張的動作。像這樣子打破自己的一些慣性動作，就是希望讓自己了解到動作的可能性其實很大，不要限制在以往的慣性當中。

肢體摺疊則是肢體重建的過程，有1到10個階段，1為正面向上，10為正面向下，讓自己從正面到趴下分解成10個階段完成。講求的是每個階段動作的速度、節奏和張力。其實從這兩個活動上主要是想告訴我們兩點，第一檢視自己的慣性動作，是不是有特定的教學習慣，是有助於教學或是反而讓教學受限，有沒有打破的可能。另外也希望能重建自己的肢體表達，讓肢體表達更為準確，每個動作都能俐落呈現，展現活力和精神。若是能注意到，必定能幫助在教學上的呈現。

最後，談老師也向大家分享一個想法。課程中要讓學生投入有很多種方式，不見得一定要遵從什麼樣的教學理論，雖然過程中所提到的範例都是以小孩子為對象，但相信在國中生，在高中生身上也能依同樣的原理適用。教學不見得只能用書本，也可以配合音樂，讓聽覺，動覺，視覺都能彼此運用學習，在學習上也更能發揮效果。

表演式教學的重點在於教師是不是能夠呈現一個有別於以往的教學方式，透過多一點的用心和準備，讓教學成為另一個舞台的演出，教師在這舞臺上能依自己的專長，獨特性發揮在教學的過程上，透過肢體的展現，聲音表情的運用，創意的巧思...等等，豐富課程內容，引發學生動機。另外，也要記得所有的教學都要回歸到教師自己。教師是不是夠了解自己，是不是能察覺自己的感受，甚至進一步察覺學生們的感受，了解他們在想什麼，他們關心什麼，他們現在的情緒狀態又是如何？也鼓勵實習教師們將這樣子的方式應用在自己的教學經驗當中，相信都會是教學舞台上的最佳說「故事媽媽」。